一塊一米見方的絲毯售價大多上萬元，但企業仍面臨生存窘境。傳承光大非物質文化遺產路在何方，成為困擾在劉靜波心頭的一片陰云。
今年55歲的劉靜波是甘肅省天水市新天絲毯有限公司副總經理，也是國家級“非遺”天水絲毯織造技藝代表性傳承人。
中國是絲綢的故鄉，以絲織毯歷史悠久。早在唐代，詩人白居易就曾在《紅線毯》中，以“一丈毯，千兩絲”來形容絲毯的華貴。
織工正在編織絲毯。
編織絲毯卻非易事，需設計、捯線、雕刻等20多道純手工工序。在編織車間，織毯工劉小英正端坐編織。6股絲線在3200根底線上飛速穿梭，讓人目不暇接。但要織出高度不足1毫米的一行，仍需1小時。“一張8米見方的絲毯，得兩個人織一年。”她說。
上世紀八九十年代，天水絲毯主要出口，生意興隆。而現在，全廠60余人，45歲的劉小英竟成了最年輕的織工。“哪個年輕人愿意每天靜坐8小時，一個月拿一兩千塊錢？”她說。
不僅是絲毯，雕漆、磚雕等“非遺”普遍面臨重重困難：手藝人越來越少、越來越老；原料難題、市場困境無一不艱。
在“非遺”普遍面臨“人去藝亡”困境的同時，另一個“中國風”濃郁的高端市場正在迅速發育。
佛教主題絲毯作品。
每年奢侈品品牌的新春秀場，“福”字、刺繡、龍虎圖案、十二生肖、竹制手柄、“中國紅”色彩等頻頻亮相。原先只在北京、上海等一線城市開設門店的品牌，開始向成都、武漢等二線城市乃至一些三線城市延伸。
奢侈品在中國繁榮的背后，是中國蓬勃增長的消費需求。麥肯錫的數據顯示，中國消費者的奢侈品年支出超過5000億元人民幣，占全球市場的三分之一。
對面臨傳承困境的“非遺”來說，發揚中式審美和精湛技藝，叩響奢侈品之門，是一條可以嘗試的新路。
“消費者對工業化和批量生產的產品有了審美疲勞。有‘手的溫度’、高情感附加值的產品正受到熱捧。”天水師范學院美術與藝術設計學院講師劉洋說。
目前，一些“非遺”已試水奢侈品之路。四川省的國家級“非遺”瓷胎竹編與奢侈品品牌愛馬仕合作，一對小杯子就能買到四五千元。良好的市場反饋，也讓更多的年輕人參與到“非遺”傳承中來。
劉靜波說，近十年的市場反饋顯示，絲毯這項傳統技藝應走高附加值的高端定制路線。“現在產品大多是客戶定制的孤品，如為寺廟定制佛像、為大企業定制裝飾畫等。”
劉靜波展示絲毯作品。
但對一些“非遺”來說，奢侈品化仍前路漫漫。設計師們苦思冥想，試圖以更好的設計來吸引年輕消費者。
“我更喜歡傳統的宮廷毯。但要面向年輕人的市場，就得多些現代設計，如多做風情畫。”絲毯設計師、甘肅省工藝美術大師王利珍說，從地毯到掛毯的轉變，意味著藝術性大大提升。
為提升設計水平，去年王利珍前往敦煌、景德鎮、北京等地考察學習6個月。回來后，她開始設計一組主題絲毯，藍本是世界文化遺產點天水麥積山石窟的飛天。
“我們要做藝術品，而不是普通產品。”甘肅省工藝美術大師、天水飛天雕漆工藝家具有限責任公司副總經理張曉軍說，除企業加強研發外，他們還與中央美術學院等高校加強交流，試圖通過校企合作的方式來彌補設計短板，提升產品水準。
王利珍向中國著名藝術設計師常沙娜取經。
在天水當地，一些高校也試圖通過科研讓古老的“非遺”技藝更現代、更科學。在天水師范學院，已有專門的漆藝實驗室、綜合材料實驗室、絲網印刷實驗室等，組建了人才隊伍。
天水師范學院美術與藝術設計學院副教授康小花說，“非遺”需要進一步闡釋中國藝術的魅力，也要注意避免中式材料、中式裝飾與西式結構的生硬拼接。
來源：天天天水網
無障礙閱讀
